Hoy toca recomendar un libro y este lo hacemos con más cariño si cabe porque está escrito por uno de nuestros amigos de la blogosfera, Eugenio que tiene un rincón blogosférico dedicado a la Ciencia en su Ciencia en el siglo XXI.
Este libro sale a la venta mañana lunes día 13 y como os imagináis trata de un cada vez más polémico tema de si es verdad que los viajes a la luna de los norteamericanos es verdad o es un timo. Eugenio trata en el libro después de unos exhaustivos estudios todos aquellos detalles que hacen dudar de estos viajes.
Os dejo un video de presentación del libro para que os enteréis bien de su temática.
Para solicitar la compra del libro de Eugenio y el resto de la serie ¡¡Vaya Timo!!, podéis visitar esta enlace, http://www.laetoli.net/col_timo.htm
".....lo que pasa con "la tregua", entre otras dificultades, la mayor que tiene es estar siempre en el filo entre la emoción legítima y una cosa que puede ser interpretada como cursi" (Mario Benedetti)
En La tregua, Benedetti narra una breve, pero dichosa, etapa en la vida de una hombre maduro deprimido y mediocre, resignado a la fatal monotonía de su existencia. En el diario de Martín Santomé, un oficinista montevideano que está a punto de cumplir los 50 años, viudo y con tres hijos, relata la historia de un hombre que próximo a jubilarse, encuentra en una joven el reverdecer de sus mejores momentos, en el tedio de la soledad. Laura Avellaneda, una chica de 24 años, entrega toda su ternura y cariño al hombre temeroso, escrupuloso que ya no espera nada de su paso por el mundo, y que sin embargo es capaz de arraigar sentimientos de amor profundos, que muy pocos en nuestros días tienen el valor de ponerlos en práctica. El rescate de Avellaneda viene a ser para Santomé una exquisita sorpresa, porque supuso que la jovencita no lo aceptaría y mucho menos le entregaría su amor, sin inhibiciones y de una manera natural y consciente. Una característica entre los protagonistas de La tregua fue la diferencia de su personalidad, ya que mientras él era un hombre conformista, ella era, aunque tímida, una mujer clara y plena. Santomé conoce a Avellaneda cuando la muchacha ingresa a trabajar en una oficina contable bajo su mando y de manera repentina se encuentra con que está enamorado de su sonrisa, de su manera de decir, de su forma de hacer. No sabe cómo actuar frente a esta situación inesperada y, sobre todo, ante la reacción de Avellaneda, y cuando le declara su cariño, ella le contesta que lo sabía y que lo acepta. Santomé está contrariado por la respuesta afirmativa de su enamorada y reflexiona temeroso sobre el presente que se avecina a sus puertas de manera irrevocable. "No quiero perjudicarla, ni quiero perjudicarme, no quiero que nuestro vínculo arrastre consigo la absurda situación de un noviazgo tirando a matrimonio, ni tampoco que adquiera el matiz de un programa vulgar y silvestre, no quiero que el futuro me condene a ser un viejo despreciado por una mujer en la plenitud de sus sentidos, ni tampoco que por temor a ese futuro quede yo al margen de un presente como este, tan atractivo, no quiero que vayamos de amueblada a amueblada, ni tampoco, que fundemos un hogar con mayúscula", reflexionó. Entre sus meditaciones y su miedo transcurren siete meses en los cuales sopesa la situación y decide unirse a Avellaneda a la que le pide matrimonio para ser feliz a su lado en el ejercicio de la sinceridad y la franqueza, que le permite descubrir en sí mismo a un nuevo ser humano. "Tengo que asirme desesperadamente a esta razonable dicha que vino a buscarme y que me encontró", pensó en los cinco minutos en los que se le aclaró todo, en los que desaparecieron los prejuicios. Una decisión tardía puesto que culmina con la fatalidad: la muerte de la chica que le abrió el camino real al amor, el amor que no está a la defensiva sino a la felicidad. "Ella me daba la mano y no hacía falta más. Me alcanzaba para sentir que era bien acogido. Más que besarla, más que acostarnos juntos, más que ninguna otra cosa, ella me daba la mano y eso era amor", se dijo al comprender que Dios le había concedido una tregua, una etapa plena que sólo quedó en el pasado, en el más bello recuerdo de su vida, dejándolo sumido en un destino más oscuro que antes, en un mundo sin interés, en el ocio (Angélica Angel, periodista mejicana) Aparte de novela, os recomiendo la edición en Cátedra, Letras hispanicas, fué llevada al cine y candidata al Oscar a la mejor pelicula extranjera en 1974
En el día del libro algunos autores quieren hablar de su libro, es lógico si algunos viven de ello
Tenía toda la razón Paco Umbral; Qué distinta opinión la que antiguamente se tenían sobre los libros, y no tan antiguamente desde el poder. En los tiempos antiguos y hasta que llegó la imprenta todo se atesoraba, y se guardaba. Si recordais el libro "El nombre de la rosa" ya sabreis a qué me refiero: la Iglesia como guardiana de la verdad. El único libro perfecto, la Biblia, y con matices. Los demas libros eran considerados bajo sospecha, y los autores con sus ejemplares, al fuego.
El hombre Light es el fruto de nuestro tiempo, que aún no ha experimentado la paz interior y la felicidad.
→ Enrique Rojas nos da las claves para conseguirlas. Hombre: se refiere al hombre como ser humano, varón o mujer y demás orientaciones, Light: ligero.
Imágen: Google
He trabajado con este libro con alumnos del secundario en diferentes años y escuelas, tratando se sumerjan e investiguen sobre lo liviano de la sociedad en la que vivimos.
Es esa persona que carece de esencia, que es consumista, relativista ya que es un hombre sin referentes, sin puntos de apoyo, humillado, rebajado, convertido en un ser libre que se mueve pero no sabe a dónde va, un hombre que es veleta. Es vacío, y vive en la era del vacío, lo único que le interesa es su ascenso social y el placer a toda costa, su fin es despertar admiración o envidia.
Define al Hombre Light como un ser sin esencia, que se rige en base a 5 características principales: Permisividad, Relativismo, Consumismo, Materialismo, Hedonismo.
El libro se divide en dieciséis capítulos, a su vez divididos en otras cuantas partes más. Los trece primeros capítulos abordan las diferentes facetas o dimensiones que caracterizan al hombre Light y los tres últimos están enfocados en buscar soluciones a este tipo de hombre que ha surgido. TRADUCIDO AO PORTUGUÉS
Poldy Bird nació en 1941 en Paraná, provincia de Entre Ríos, pero desde niña vivió en Buenos Aires. Sólo tenía ocho años cuando su madre murió a causa de un accidente de tren, ese trágico episodio marcó su vida, pero también signó su destino literario: “Mi mamá era escritora y yo heredé esa vocación”. A los 16 años, ya había publicado su primer cuento y, a los 17, comenzó a publicar, de forma profesional, poemas y colaboraciones en importantes revistas y suplementos literarios, tanto argentinos como del exterior. Por su gran capacidad literaria, ha sido reconocida con varios galardones entre los que se destacan el Santa Clara de Asís y el Premio Mundial Consagración de la Literatura.
Agradezco a CORRECAMINOS con CORÍN TELLADO que trajo a mi mente a Poldy y hablar de amores.
Imágen: JMIUR
Entre sus obras más famosas se encuentran "Cuentos para Verónica", "Cuentos para leer sin rimmel", "Nuevos cuentos para Verónica" y "Cuentos con niebla".
En relación a ese primer libro inspirado en su hija, aseguran que es una de las publicaciones argentinas más vendidas luego delMartín Fierro, con un envidiable récord de 2.000.000 de ejemplares vendidos en nuestro país, lo señalan como el “primer libro argentino traducido al japonés”.
Verónica, la musa inspiradora de sus cuentos falleció en 2008 a los 39 años de edad "El sábado se murió Verónica, mi hija, mi nena, mi todo, de un infarto masivo como Martín, su papá, hace añares. No puedo agregar nada más, sólo lagrimas".
BUSCÁNDONOS
Nadie encuentra lo que no está buscando. No es verdad que las cosas aparecen de pronto; que, sorpresivamente, cuando para la lluvia, vemos una hermosísima flor en el tallo en el que antes no había nada. Allí hubo, por lo menos, un capullo cerrado, algo que estaba por abrirse, por transformarse en flor...
Cuando un hombre encuentra a una mujer, cuando una mujer encuentra a un hombre... los dos estaban buscándose. Por soledad. O por dolor. O por ganas de revivir la vida insuflándole oxígeno a los pulmones. O porque sí. ¿Por qué explicarlo todo? ¿Por qué decir que la causa, el efecto, que la casualidad no existe, que...? Mejor pensemos que lo importante es que, cuando no hay alguien a nuestro lado, no hacemos tostadas (¿para mí solamente? No...), no gastamos el frasco de perfume, duran menos las latas de atún y más las milanesas en el freezer, compramos con más nostalgia que alegría un ramito de flores para llevar a casa, y estrenamos muy pocas cosas. Se van yendo las ganas, como se va la luz, poquito a poco... Y la noche nos asesta su golpe con el recuerdo, nos envía sus fantasmas más tristes, sus sombras incansables e inclementes. La noche que no termina nunca, que crece, que atormenta, que entrevera nombres, que ronda, que agiganta las lágrimas hasta transformarlas en un océano. Estamos solos porque no hacemos una llamada. Porque no damos el paso que nos acerca.
Porque no decimos la primera palabra que se transforme en puente. Nadie encuentra lo que no está buscando. ¿Por qué creés que vos y yo nos encontramos? ¿Desde dónde venías acercándote? ¿Desde cuándo yo esperaba que llegaras? ¿Por qué yo? ¿Por qué vos? ¿Por qué nosotros? ¿Por qué creés que no te desviaste, con otro rumbo, que no fuiste más hacia el sur, o más al norte, o al otro lado del mar incalculable? ¿Por qué pensás que me detuve para que pudieras alcanzarme, extender las dos ramas de tus brazos, abarcarme con toda tu ternura como diciéndome "ahora ya no te pasará nada malo, nada triste, nada cruel"; podés dejar de llorar, podés dormir con los ojos cerrados, mansamente y, al despertar, no estarás sola... Nunca más estarás sola. "¿Y yo no estaré solo nunca más...?" ¿Por qué? Porque los dos estábamos buscándonos.
Porque desde aquella lejana, lejanísima primera vez que nos vimos, quedó un delgado, finísimo, invisible hilo uniéndonos... un hilo que nada puede cortar, un hilo que atraviesa paredes, muros, montañas... un hilo indestructible que no soltaste, que no solté, y que al fin volvió a reunirnos para que la historia termine su retrato, tal vez poniendo un poco menos de tonalidad en la paleta, o distintos colores y brillos, pero retornando a los dos mismos protagonistas.
Vos y yo. Regresando. Volviendo al paraíso prometido que salimos a buscar sin saber que lo teníamos tan cerca, debajo de los pies.
Cuando un hombre encuentra a una mujer, cuando una mujer encuentra a un hombre... los dos estaban buscándose. Nadie encuentra lo que no está buscando. ¿Me entendés, ahora?
Describe en tono épico la historia de una familia colombiana, el origen, la evolución y la ruina de Macondo, una aldea imaginaria que había hecho su aparición en las tres novelas cortas que su autor había publicado con anterioridad. Estructurada como una saga familiar, la historia de la estirpe de los Buendía se extiende por más de cien años, y cuenta con seis generaciones para hacerlo.
"En aquél Macondo olvidado hasta por los pájaros, dónde el polvo y el calor se habían hecho tan tenaces que costaba trabajo respirar, recluidos por la soledad y el amor y por la soledad del amor en una casa dónde era casi imposible dormir por el estruendo de las hormigas coloradas, Aureliano y Amaranta Ursula eran los únicos seres felices, y los más felices sobre la tierra"
Es reconocida como una obra maestra de la literatura hispanoamericana y universal. La primera edición de la novela fue publicada en Buenos Aires, Argentina en 1967 por la editorial Sudamericana, con un tiraje inicial de 8.000 ejemplares.
La obra lleva vendida más de 30 millones de ejemplares y ha sido traducida a 35 idiomas.
Clasificada como la segunda obra más importante de la lengua castellana, después de Don Quijote de la Mancha.
García Márquez defiende en Cien años de soledad que lo maravilloso puede convivir con lo cotidiano y, a través de un lenguaje evocador y preciso, hace revivir lo inverosímil y lo reconvierte en verídico y poético. La posibilidad de hacer compatibles lo cotidiano y lo poético es función de la poesía, cuando ésta brota como creación a través del lenguaje.
Gabriel García Márquez
Narrador, periodista y guionista cinematográfico colombiano. Nació en Aracataca (Colombia) en 1928, se formó inicialmente en el terreno del periodismo. Fue redactor de El Universal, un periódico de Cartagena de Indias durante 1946, de El Heraldo en Barranquilla entre 1948 y 1952, y de El Espectador en Bogotá a partir de 1952. Entre 1959 y 1961, trabajó para la agencia cubana de noticias, La Prensa, en su país, en la Habana y en Nueva York. Debido a sus ideas políticas izquierdistas, se enfrentó con el dictador Laureano Gómez y con su sucesor, el general Gustavo Rojas Pinilla, y hubo de pasar las décadas de 1960 y 1970 en un exilio voluntario en México y España. Premio Nobel de Literatura en 1982.
Otras obras del autor: Crónica de una muerte anunciada (1981) es la historia de un asesinato en una pequeña ciudad latinoamericana. El amor en los tiempos del cólera (1985) es una historia de amor que se desarrolla también en Latinoamérica. El general en su laberinto (1989) es una narración ficticia de los últimos días del revolucionario y hombre de estado Simón Bolívar.
También es autor de varios libros de cuentos como La increíble y triste historia de Eréndira y de su abuela la desalmada (1972) o Doce cuentos peregrinos (1992). Noticia de un secuestro (1996), es un reportaje novelado sobre el narcoterrorismo colombiano.
Su última novela es Memorias de mis putas tristes (2004), es una novela breve que narra la conmovedora historia de un anciano periodista que en su cumpleaños número noventa decide regalarse una noche de placer con una adolescente virgen.
Hace unos días, en algunos comentarios, hablábamos sobre leer libros en interntet…aquí les enseñamos de pequeños que el amor a la lectura favorece la imaginación, la buena escritura. Tener una pequeña biblioteca en la casa para incentivarlos, adaptando los libros para cada edad.
Hoy les quiero contar sobre la novela COMO AGUA PARA CHOCOLATE (1989), de la escritora mexicana Laura Esquivel.
La autora se dedicó en un tiempo a la docencia y escribió piezas de teatro infantil así como algunos guiones de cine, entre los que destacan: Chido Guán y El Tacos de oro (1985), este último nominado por la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas para el Ariel.
La obra ha sido traducida a más de treinta idiomas. En 1994, Laura Esquivel recibió el Premio ABBY (American Bookseller Book of de Year) y se convirtió en la primera persona en el mundo extranjero de la literatura, que ha recibido este premio.
Otras obras de la autora La ley del amor (1997), Estrellita marinera (1999), Tan veloz como el deseo (2002) y el libro de cuentos Intimas suculencias, tratado filosófico de cocina (1998).
La novela fue llevada al cine en 1992, su ex-esposo, el director de cine Alfonso Arau le encargo el guión para convertirla en película,
La obra relata las historias vividas por una familia durante un turbulento período de la historia mexicana, la Revolución Mexicana, comprendido entre la caída de la dictadura de Porfirio Díaz en 1910 y el ascenso al poder de la burguesía, tras superar los intentos de revolución social protagonizados por los campesinos, dirigidos por Emiliano Zapata, asesinado en 1919.
El libro es excelente. La adaptación para la película: Laura Esquivel ha logrado plasmar la historia de manera sublime. Si has visto la película seguro quieres leer el libro y viceversa.
Como ya he dicho en más de una ocasión, mi escasa participación en el blog además de por el poco tiempo que me deja mi trabajo y últimamente porque ocupo el poco tiempo que me sobra en mis cosas (no seáis cotillas jijji), sobre todo se ve limitado por la falta de inspiración y por no encontrar un tema sobre el que hablaros y del que sienta realmente pueda aportaros algo.
Desde hace un tiempo, me planteaba la idea de hablaros de mis escritores favoritos y las que son para mí sus mejores obras, así que hoy empiezo con este genial autor:
José Saramago nació el 16 de noviembre de 1922 en el caserío de Azinhaga, a 120 km de Lisboa. Sus padres fueron José de Sousa y Maria la piedra, una pareja campesina sin tierras y de escasos recursos económicos.
Inició estudios de la escuela industrial pero las materias humanísticas lo hicieron un gran aficionado a la lectura, lo que lo llevó a leerse durante su juventud todas las obras de la biblioteca pública de su barrio. Su primer trabajo fue en una herrería pero finalmente pasó a ser administrativo de la Seguridad Social, sus dos primeras novelas fueron un fracaso, la primera pasó inadvertida y la segunda directamente no se publicó.
Durante 20 años dejó de escribir según sus palabras porque: «Sencillamente no tenía nada que decir y cuando no se tiene nada que decir lo mejor es callar».
Tras este periodo comenzó a colaborar en un periódico del que fue expulsado por razones políticas, sufrió la censura y persecución durante la dictadura de Salazar y tras esto se limitó a traducir libros para una editorial y hasta 1966 no volvió a escribir nada de su autoría, siempre relacionado al mundo de la política clandestina colaboró con el Partido Comunista Portugués y participó activamente en la Revolución de los Claveles que en 1974 llevó la democracia a Portugal.
A partir de ese momento se dedica exclusivamente a la literatura y en 1980 escribe su primera gran novela Levantado do chão (Levantado del suelo), según los expertos es a partir de este momento en el que encuentra su estilo propio, su poesía hecha historia que lo distingue en cada línea. Pero la fama como escritor no le llegaría hasta 1991 cuando a los 69 años publicó El Evangelio según Jesucristo, un libro no falto de polémica al que el gobierno portugués (laico según sus propias las leyes) censuró por ofender a los cristianos.
Tras las limitaciones a su obra del gobierno de su país Saramago decide abandonar Portugal y se instala en Lanzarote desde donde escribió sus mejores obras. El merecido reconocimiento le llegó en 1998 cuando gana el premio Nobel de literatura convirtiéndose en el primer escritor de lengua portuguesa en hacerlo, ni siquiera lo había conseguido su admirado Pessoa.
Para mí este maestro es uno de los escritores más importantes de nuestra época, un escéptico que a pesar de su participación en el partido comunista, muestra su compromiso con la defensa del género humano y el bien de la sociedad en que vivimos por encima de cualquier idea o tendencia política.
Debo reconocer que en muchos casos puede resultar complicado de leer ya que es gran aficionado de las frases muy largas (algo que a mí también me ocurre) y utiliza unas reglas de puntuación muy personales, delimitando los diálogos por comas (algo que te obliga a estar muy concentrado y en algunas ocasiones a releer varias veces para saber que personaje ha dicho que cosa) y con párrafos que tienen la extensión de un capitulo completo.
Una vez que ya te has adaptado a su forma de escribir esto deja de resultarte extraño y empiezas a leer cualquier libro suyo y ni te das cuenta de la forma en que separa las frases, con lo que empieza su magia ya que con su peculiar estilo nos demuestra la sorprendente capacidad de adaptación de la mente humana.
Como haré con las siguientes entradas sobre escritores, os contaré cuales son para mí sus mejores obras (aunque seguramente siempre haya alguna muy buena que me falte por leer) y cual creo que es mejor orden para iniciarse en la lectura de este autor para poco a poco ir cogiéndole el gusto y poder disfrutar plenamente de su trabajo.
De Saramago yo recomendaría leer primero Todos los nombres, un libro que narra la historia de un empleado del registro civil, que en su corriente vida de cincuentón solitario pasa el tiempo analizando la vida de los habitantes del pueblo a través de sus fichas y los asientos de su libro, de pronto un inesperado suceso en el archivo del registro lo lleva a salir de su administración al mundo real en busca de una información, un acto que encierra la lucha contra la monotonía diaria y que muestra que la vida más tediosa puede convertirse en algo maravilloso siempre que exista una nueva motivación. Este libro inicialmente os puede parecer muy lento y tedioso, pero yo os animaría a que hicierais el esfuerzo y poco a poco os irá enganchando hasta terminar deseando encontrar un nuevo libro de este mago.
Tras ese creo que el más recomendable sería La Caverna para ir viendo el verdadero trasfondo social de la obra de este autor, en este libro partiendo del mito de Platón se realiza una profunda crítica del consumismo y de la alienación del hombre y de los trabajos artesanos por el uso de las maquinas que los sustituye bajo la excusa del aumento de producción y el ahorro de costes. A mí me dio mucho que pensar…
Una vez estéis totalmente adaptados a su estilo sin duda debéis leeros mi favorito: Ensayo sobre la ceguera, que creo que es uno de los libros más duros que he leído en mi vida (abstenerse si no pasáis un buen momento moral) en el que se demuestra la bajeza del ser humano y lo animal del instinto de supervivencia que todos llevamos dentro. Para que os hagáis una idea todo transcurre a partir de una epidemia de ceguera que se va extendiendo de forma inexplicable por el mundo…
Otros libros muy recomendables son Memorial de convento, que analiza como desde las épocas más remotas el poder y la iglesia han manipulado al pueblo. El hombre duplicado que nos muestra el horror que se puede sentir si de pronto toda tu vida queda sin sentido y pierdes la identidad, Ensayo sobre la lucidez, donde se critica la debilidad de la democracia y el excesivo protagonismo que van cobrando los medios de comunicación en la vida política. Las intermitencias de la muerte es un poético relato en el que se narra que sucedería si de pronto la muerte dejara de trabajar, en el que se nos muestra que este proceso final es necesario para que la vida continúe de una forma razonable.
Hace unos meses salió a la venta El viaje del Elefante un relato en tono de humor que a los 87 años del autor desgraciadamente será una de sus últimas obras, por ello envío mi más humilde homenaje en vida a un escritor que sin duda ha influido en mi formación como persona y al que agradezco tantas y tantas noches de letras llenas de pensamientos y momentos mágicos.
Mi madre, inglesa de nacimiento, me inculcó desde pequeña, el amor por la literatura inglesa que, hoy por hoy, es una de mis favoritas.
De “Cumbres borrascosas” dicen que es la historia de amor más hermosa y trágica de toda la literatura. Y, aunque se puede estar de acuerdo o no con semejante afirmación, lo cierto es que las pasiones de los protagonistas principales son turbadoras como pocas, y el sentimiento que recorre todo el libro es verdadero, indómito y muy poderoso.
Parece una ironía que Emily Brontë, una mujer con una existencia apacible y que vivió casi recluida junto a sus hermanas en Haworth, pudiera crear una historia de furia y pasión como es ésta, donde los personajes se guían por unos instintos que se asemejan más a fuerzas desatadas de la naturaleza que a emociones humanas; excepto los de los dos narradores, que sirven de contrapunto reflexivo —y muy parcial— al resto, los comportamientos de todos los caracteres son salvajes e incontrolables.
Bien es cierto que la narración se resiente un tanto del paso del tiempo, ya que el estilo escogido por la autora resulta hoy día demasiado artificioso, al menos, para mi: el estilo directo en primera persona es un recurso ingenioso para contar la historia, pero carece de credibilidad narrativa. Nelly es una testigo parcial y muy subjetiva, como lo es el señor Lockwood; además, es evidente que la narración de la sirvienta es un prodigio de «casualidades», al ser espectadora de prácticamente todo lo que ocurre en Cumbres borrascosas… o en cualquier otro lugar.
No obstante, pasando por alto aspectos técnicos (y hay que recordar que se publicó en 1847), “Cumbres borrascosas” es una impresionante historia sobre el amor, la pasión y las consecuencias que ambos pueden tener sobre las vidas de las personas que los padecen. A diferencia de las novelas sentimentales de la época, en este libro la emoción amorosa se concibe como una fuerza destructora, un fuego interno que devora todo aquello que toca y que no deja a salvo ni a amantes ni a allegados. La exaltación que somete a Heathcliff y a Catherine es rayana con la locura; no es un detalle banal el que en la novela abunden en escenas atormentadas o que esté cuajada de adjetivos enfermizos. Sus encuentros son siempre bruscos y están dominados por un ardor casi maníaco, una furia recíproca que sólo les mantiene separados por circunstancias sociales.
Es posible que una historia así no pudiera escribirse hoy en día precisamente por el cambio en la realidad social: aunque existan otros argumentos, la razón principal por la que Catherine aparta de sí a Heathcliff es por sus orígenes: por su falta de orígenes, en realidad, ya que nunca sabemos de dónde ha surgido (aunque las constantes referencias a su tez morena lo emparenten con gitanos; cuando no, como en algún momento se expresa, con demonios). Consciente de su pasión y del posible resultado fatal que puede acarrearle, Cathy decide casarse con Linton para proporcionarse a sí misma y a su descendencia un futuro honorable. Sin embargo, su ardor será mucho más fuerte de lo planeado y desembocará, como no podía ser de otra manera, en la autodestrucción. Ella misma es bien consciente de esto: Mi amor por Linton es como el verde de los bosques. El tiempo hará que cambie, estoy segura, como el invierno cambia los árboles. Mi amor por Heathcliff se asemeja a las rocas eternas que sobresalen profundamente enterradas en la tierra: son motivo de escaso goce para quien las contempla, pero al mismo tiempo son necesarias. Nelly, ¡yo soy Heathcliff! En esa identificación se resume el amor que ambos protagonistas sienten: al igual que la naturaleza es incomprensible cuando se desencadena, carente de propósito, el lazo que les une a ambos es eterno y oscuro. De hecho, esa relación que la autora establece entre los elementos naturales y los personajes es un recurso bellísimo para mostrar, de forma indirecta, lo indómito de sus caracteres y lo violento de sus afectos. Mientras que Cumbres borrascosas (que será el futuro hogar de Heathcliff) es un caserón tosco y agreste, la Granja del Tordo es un paraje hermoso y sereno, luminoso y fértil. Y sin embargo ambos lugares pertenecen al mismo territorio y se comunican de manera constante, así como el hilo que conecta a los dos protagonistas permanece intacto aunque sus caracteres sean distintos.
Pese al tiempo, pese al estilo y pese a las voces narrativas, “Cumbres borrascosas” tiene esa fuerza de las grandes obras que se eleva por encima de cualquier minucia formal o histórica; la pasión, el amor y el orgullo son sentimientos imperecederos, aunque se muestren en su faceta más salvaje.
Con San Valentín a la vuelta de la esquina, es momento de pensar de qué manera sorprender a la pareja.
Para todas aquellas personas que huyen de los tradicionales regalos materiales y quieran buscar una idea original y diferente, les recomiendo un libro que me ha encantado y que nos ofrece ideas para sorprender a nuestra pareja con una exquisita comida romántica o una deliciosa cena que será el paso previo a una noche de pasión.
¿A qué sabe el amor? Es un libro diferente. Su peculiaridad reside en combinar textos literarios, de la mano del periodista granadino Miguel Fernández y el jefe de cocina y propietario del restaurante malagueño Café de París, José Carlos García.
Y es que el prestigioso chef ha descubierto a qué sabe el amor, y a mi personalmente me ha sorprendido gratamente. Vainilla, pistachos, cabello de ángel, canela, clavo, queso de cabra y sobre todo a ostras. A las ostras bloody mary, una receta que los enamorados y a la vez amantes de la buena cocina no deben perderse. Este plato ha sido definido por su autor como el culmen de la seducción.
No todos los que lo disfrutan lo saben: el amor es un milagro. A la simple casualidad que permite que dos personas se crucen en una circunstancia determinada hay que añadir una multitud de factores a conjugar. Cada condicionante obliga a subir un peldaño en la escalera que lleva a la pasión, primero, y a la estabilidad, después. Ésta es una de las reflexiones que se recoge en esta particular publicación.
Celos y locura. Descubrir, tacto, estímulo, insinuación, seducción, templanza, equívoco, complicidad, delicadeza, juego, color, celos, imaginación, fascinación, locura, intimidad, paciencia, placer, reír, llamarada, riesgo, exceso, llanto, lujuria...y así hasta llegar al 69. Éste es el número total de recetas que componen el libro y que van calificadas con un sentimiento vinculado al amor y a la sensación que provoca ese manjar.
Los platos además de los ingredientes, la elaboración y la propia presentación están acompañados de textos introductorios y descriptivos de los alimentos que lo componen y relacionados con episodios y estadios del amor. Referencias a escritores como Pablo Neruda o Lope de Vega, a libros como ´El Perfume´, a personajes literarios como Sancho Panza o a escenas de películas como ´Cuando ruge la marabunta´ protagonizada por Charlton Heston son algunos de los ´extras´ con los que los autores han aderezado este recetario.
El primer encuentro amoroso es el aperitivo; le sigue una tapa, el descubrimiento; para pasar al éxtasis, el plato fuerte; desembocar en el desengaño y, al final, llegar al postre, el dulce recuerdo que con el tiempo queda de ese ´querer´.
El amor en todas sus vertientes y con todas sus aristas está definido y relacionado con el paladar en estas páginas. Ambos despiertan los sentidos y son capaces de transportarnos a un estado de bienestar y satisfacción sin parangón. Locura y misterio, celos y lujuria, llanto y disfrute, delicadeza y sentimiento. Para gustos, los colores...¿Qué a qué sabe el amor? En este libro está escondida la llave de este misterio que ha sido capaz de anular la voluntad de los mortales a lo largo de la historia de la humanidad.
Pues sí, otro de los regalos más tradicionales en navidad - aunque ahora con esto de la piratería cada año menos se va llevando, aunque para mi gusto no hay nada como tener el disco original de aquellos que tanto nos gustan- es la música. Aunque es imposible recomendar todos los discos buenos que por estas fechas lanzan las discografías, haré un resumen variado de aquellas novedades que pueden gustar más.
Grabaciones completas (Edición limitada) El Último de la Fila
Para lo melancólicos esta edición especial recuerda los diez años de la separación de la mítica banda y contiene todos sus álbumes de estudio, un DVD y un completo libro que reapasan 13 años en los que la banda catalana publicó seis álbumes de estudio que marcaron un antes y un después en la historia de la música española. El Último de la Fila creó un nuevo estilo en el que el pop y el rock se mezclaban con aires sureños e inusuales letras de una gran altura literaria. Una cuidada caja en edición limitada y numerada con sus seis álbumes remasterizados y los tres primeros vueltos a mezclar por los ingenieros Neil Dorfsman y David Tickle. Además, esta caja especial de lujo contiene un DVD con imágenes en directo, actuaciones en televisión, etc., y un completo libro con textos de Diego A. Manrique y abundante material gráfico en gran parte inédito. Todo el proceso creativo de esta edición especial ha sido supervisado por Manolo García y Quimi Portet, desde las nuevas mezclas y la remasterización al libreto y el montaje del DVD.
Bon Jovi Lost Highway (Tour Edition)
Los seguidores de Bon Jovi podrán disfrutar de Live in Buenos Aires en el que el grupo interpreta sus éxitos, además de 2 DVD's con todo el material del concierto y contenido extra.
Amy Winehouse - Back To Black (Slidepack)
La voz de Amy Winehouse al alcance de todos. Las canciones de esta obra maestra que es "Back To Black" ponen la carne de gallina. Amy ha demostrado que es una gran artista y, aunque cantar a veces hace daño, ella lo hace por amor al arte. Espectaculares canciones como "Love Is A Losing Game" y "You Know I'm No Good". Da igual lo que haga, lo que diga, lo que piense, si lo hace con el corazón, estaremos todos atentos.
Ismael Serrano - Un lugar soñado + DVD
Ismael Serrano remata una gira excepcional por España y Latinoamérica con la edición de un doble CD y Doble DVD en directo. Más de 100 conciertos, un público entregado, un directo único. Más de 3 horas de concierto, making of, entrevista...
Raphael 50 años después + DVD + Libro (Edición limitada)
Raphael celebra sus bodas de oro en el mundo de la música cantando a dúo con grandes nombres de la música en español. Entre sus 20 canciones incluye la que da título al álbum, compuesta expresamente para el álbum por otro jienense de pro, Joaquín Sabina. Mucho más que un disco de duetos, historia viva de la música. Esta edición especial limitada incluye además un Libro Aniversario con más de 60 páginas, un repaso a su carrera musical de 5 décadas con fotos inéditas, documentos y entrevista exclusiva, y un DVD con un documental de 105 minutos sobre la grabación del disco con los artistas participantes.
Amaia Montero
Amaia Montero publica su primer álbum en solitario tras su marcha de La Oreja de Van Gogh. 'Amaia Montero' contiene 11 canciones compuestas por la artista donostiarra en las que ha buscado la esencia del pop y en el que la artista ha estado presente y activa en todo el proceso, desde la composición hasta las mezclas finales. Las guitarras marcan el sonido de un álbum en el que Amaia ha compuesto tres emocionadas canciones dedicadas a su padre, a su madre y a sus ex compañeros de La Oreja de Van Gogh.
Las 101 canciones del pop español
'Las 101 canciones del pop español' cumple 10 años desde su lanzamiento y para celebrarlo se reedita respetando todo su contenido musical original pero con una presentación de lujo.Un disco para saborear lo mejor de nuestro pop con los mejores artistas y canciones que marcaron una época gloriosa en nuestra música como Tequila, Mecano, Seguridad Social, Celtas Cortos, Los Secretos, Los Rodríguez, Alaska y los Pegamoides, Radio Futura,... y así hasta 101 grandes artistas.
Hola a todos, Como este blog vive de renovarse y crecer constantemente con la ayuda de todos los que formamos parte de el, hemos pensado que una buena acción sería ayudaros a escoger los regalos de navidades, así que con este post vamos a empezar una nueva sección en la que os invitamos a todos a participar sugiriendo:
¿Que regalar por Navidad? Empezamos como no, recomendando uno de los regalos más socorridos y que al menos a mí son de los que más me gustan: Un libro.
Estas son las novedades del momento que recomendamos para quedéis bien y se note que estamos al día.
El primer libro que quiero recomendar es:
LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES (STIEG LARSSON) Este es el primer libro del sueco Karl Stig-Erland Larsson, que falleció trágicamente a los 50 añosde un ataque al corazón días después de entregar al editor su tercera novela y poco antes de ver publicada la primera. Este su primer libro que hoy os recomendamos, se ha convertido en un fenómeno editorial en gran parte del mundo junto al resto de la trilogía que se ha llamado Milenium y que inicialmente iba a estar compuesta por diez libos, ya ha sido publicado en más de 30 países, este periodista y reportero de guerra sueco se especializó en grupos de extrema derecha y participó activamente con su compromiso contra todo tipo de violencia en la fundación Stop the Racism. Lectores de todo el mundo recomiendan esta obra que ha generado una extraordinaria adicción y que ha sido señalada como una obra maestra, para muchos la novela de la década. Poco os voy a comentar sobre la trama de la novela, creo que con el misterio generado por la propia historia del escritor y su éxito mundial ella sola se vende.
El siguiente que recomendaré es parte de una historia real, algo que sucedió de verdad hace solo algunos años y que me llamó profundamente la atención:
EL VIOLONCHELISTA DE SARAJEVO (STEVEN GALLOWAY)
Novela que narra la historia de Vedran Smailovic, primer violonchelista de la Orquesta Filarmónica de Sarajevo, que se sentó en la calle durante 22 días a tocar el Adaggio de Albinoni en honor a las 22 personas que vio morir en un bombardero a una panadería.
Un libro que nos enseña que muchas veces las cosas no se hacen por ninguna motivación especial, simplemente se hacen porque sí, porque nosotros mismos lo necesitamos. Nos narra la historia de cuatro personas distintas que se enfrentan a una guerra, cuatro formas de enfrentarse al horror, que se repite cada día en Irak, Palestina, Angola, Georgia, Ruanda, Somalia, Sri Lanka, Líbano y Afganistán.
Como contraste a tanta crudeza recomendaremos también un libro que nos habla de la libertad:
PEKÍN EN COMA (MA JIAN)
En el encontraremos a un estudiante chino de medicina, que fue herido de bala en la cabeza cuando se manifestaba en la plaza de Tiananmen en junio de 1989. Dai Wei (que así se llama el protagonista), es un activista contra el régimen comunista que se encuentra de pronto atrapado en su propio cuerpo pero capaz de entender lo que sucede a su alrededor. Su memoria es su única vía de escape ante su imposibilidad para comunicarse, en todo momento lo acompañan el recuerdo de su padre, de los libros que llenaron su vida y las tres mujeres que amó.
Hasta que un día un gorrión aparece en la ventana de su habitación se posa en su pecho y anuncia la llegada de un cambio…
El autor un escritor y periodista chino, tuvo que abandonar el país tras la publicación de su primera obra y desde su exilio en Londres denuncia las injusticias que aún hoy se siguen sucediendo en ese gran gigante que es su nación, enfrentándose a los intelectuales de su país que considera anestesiados por la dictadura, denunciando prácticas atroces que se siguen sucediendo, incluso, en el seno de las familias.
Si os apetece seguir conociendo como se transmiten las experiencias y se expresan los sentimientos desde distintas partes del mundo no os podéis perder: EL CONTADOR DE HISTORIAS (RABIH ALAMEDDINE) Este libro ya conocido como Las mil y una noches de este siglo, nos narra la historia de un musulmán que regresa a su tierra natal desde Estados Unidos para visitar a su padre agonizante. Allí vuelve a recordar su infancia y sobre todo a su abuelo, un contador de historias y cuentos tradicionales del Medio Oriente, que recorría los cafés contando historias a cambio de unas monedas.
Un libro en el que el escritor tras ocho años de trabajo busca proporcionar felicidad al lector, transmite la importancia de saber escuchar a los demás algo que según el autor se está perdiendo y que es el origen de muchos males.
Y como no quiero alargarme demasiado y terminar siendo un coñazo, ahora os voy a recomendar algunas novedades más (alguno de ellos mis autores favoritos) en un par de líneas:
- Los papeles del agua (Antonio Gala): Tras mi añito en Venezia que uno mis autores de culto escriba una novela allí no necesita ninguna explicación para que lo recomiende, solo veo en este libro sensibilidad y magia.
- El viaje del Elefante (José Saramago): Después de mucho tiempo en el que este nobel portugués ha denunciado las penurias de la raza humana, nos trae un libro lleno de humor e ironía en el que una vez más nos muestra que es uno de los más grandes de nuestro tiempo.
- Tierra Firme (Matilde Asensi): Lo nuevo de esta escritora alicantina que descubrí gracias a mi cuñao, de lo mejor de narrativa actual, un libro para entretenerse y aprender la historia de las colonias caribeñas.
- El Chino (Henning Mankell): Un genio de la novela de suspense que nos enseña el devastador resto que deja a pesar del paso de los años uno de los peores sentimientos que puede generar el ser humano: el ansia de venganza.
- El Ejercito Perdido (Valerio Massimo Manfredi): La novela histórica que más se vende en las últimas semanas, nos cuenta las vicisitudes (que palabra más bonita y que poco la usamos) de la expedición comandada por Jenofonte.
- El club de los viernes (Kate Jacobs): Un bestseller internacional en el que a través de la metáfora se nos transmite el sentimiento de un grupo de mujeres marcadas por el amor, la amistad y la traición.
Como se que aqui tenemos grandes aficionados a la lectura y al cine os cuento esta desafortunada noticias.
El escritor, director y productor Michael Crichton ha fallecido. Autor de éxitos de ventas como La Amenaza de Andrómeda y Parque Jurásico y creador de la serie de televisión Urgencias, que aún se emite en los Estados Unidos. El escritor murió en la ciudad de Los Ángeles a los 66 años, víctima de un cáncer.
Otras de sus novelas que acabaron siendo adaptadas para la gran pantalla son Sol Naciente, Esfera, Acoso, Congo, Twister, El Guerrero nº 13 o Timeline.
Michael Crichton también dirigió películas, la más recordada es Coma, del año 1978.
Como prometimos, hoy hacemos público el ganador del libro. La mejor petición de regalo ha sido este comentario:
"Pues yo lo quiero porque el título me sugiere un recuerdo de la infancia, algo parecido a un niño antes de dormir, que mirando a la luna llama a los sueños para que le arropen y le salven del frío de la noche, porque sabe que él es diferente al resto, porque el es niño del pijama de rayas, un pijama que seguramente le regaló su padre la primera vez que regresó de la guerra, y todas las noches espera que regrese por segunda vez, porque la guerra estaba durando tanto que tuvo tiempo para ir, volver y volverse a marchar... pero está vez está tardando demasiado...o algo así... jejejeje.... chaooooooo!!!!"
Y el ganador ha sido:
LUCIDECES
Ya sabes amigo, ponte en contacto con nosotros para decirnos donde te lo enviamos.
Debido al exito que ha tenido el post de Jose Ramón, en el que nos decíaque NO COMPRARAMOS este libro, hemos decidido que tenemos que regalarlo; así que cómo no lo quiere se lo hemos birlao de su estanteria y aqui está para regarselo a quien lo quiera.
Si lo sorteamos tendremos que esperar mucho tiempo, entonces lo haremos de una manera más original, aquel que lo quiera, simplemente tendrá que dejar un comentario y argumentar porque motivo merece que le regalemos el libro. Aquel comentario que nos parezca más convincente, sera el ganador y por tanto tendra el libro en su casa, sin gastos alguno por su parte.
Además este libro ira dedicado por el mismisimo Jose Ramón para el ganador, jejeje.
Aunque lo parezca no me he equivocado con el título, esta vez os voy a recomendar que no os leáis un libro.
Y este libro no es otro que la novela del momento:
Inspirado por el espíritu del Cabreado Enmascarado, cuyos artículos leo con gran interés (a pesar de que yo soy de esos que tampoco se atreven a dejarle un triste comentario, sobre todo porque hay poco más que decir a lo que él ya comenta) esta semana voy a intentar aportaros algo pidiéndoos que no perdáis el tiempo leyendo este libro.
Ahora acaba de estrenarse la película y como es habitual en estos casos los que aún no hayan leído el libro harán lo posible por conseguirlo.
Las razones que me llevan a ello son principalmente mi animadversión a aquellos libros que se convierten en best-sellers sin aportar nada especial y que lo consiguen gracias a los medios, por oportunismo y porque muchas personas se ven obligadas a comprarlos para no sentirse extraños al ser de los pocos que no saben de qué va la historia.
Yo me compré este libro la primavera pasada en Barcelona y lo hice porque empezaba a aparecer recomendado en revistas varias y al final como es normal te pica la curiosidad, tras su lectura me sentí profundamente decepcionado y desde el inicio del mismo estuve a punto de no acabarlo ya que en todo momento sentía que estaba perdiendo el tiempo ya que hay miles (quizás millones) de libros que se merecían más las horas que dediqué leyendo este.
En mi opinión la historia no aporta nada nuevo, intentaré resumir un poco su contenido sin contar nada importante que no sepan aquellos que aún quieran leerlo:
Su secreto se basa en contar un trágico periodo de la historia del siglo pasado desde el punto de vista de un niño, que por su corta edad no termina de comprender la realidad de su entorno más próximo. Lo primero que me molesta es que como es habitual cuando el protagonista es un infante, por un lado este no se da cuenta de lo que pasa, pero en cambio es capaz de tener pensamientos y de mantener diálogos con otras personas más propias de un profesor de filosofía que de un enano de 8 años…
Y que conste que mi crítica no está centrada en los best-sellers, ya que no rechazo cualquier obra por contar con el apoyo multitudinario del público, más bien lo contrario siempre pienso que si hay tanta gente a la que le gusta es que realmente vale la pena. (Aunque en estos casos veo la certeza de ese dicho de: “Come mierda, millones de moscas no pueden equivocarse”). Hay libros de lectura obligatoria como Los Pilares de la Tierra, por poner un ejemplo, que contienen los principales ingredientes para el éxito y que si se han hecho populares es comprensible en cuanto lees las primeras 20 páginas.
No creo que os reviente la historia si os digo que la historia está relacionada con el holocausto nazi, pues en relación a lo que ya hemos visto y leído en tantas ocasiones sobre la segunda guerra mundial este libro no va a aportaros nada que no sepáis.
Quizás del libro solo se salve el final y probablemente la película no sea mala del todo ya que dos niños actuando en una historia tan trágica al menos conmoverán al más insensible del planeta. Pero no sé si es que el libro pierde mucho con la traducción o es que simplemente la historia está hecha para otros caracteres menos escarmentados que el nuestro, la realidad como os decía antes es que si no lo leéis no os perdéis nada.
Y nada más, si decidís leerlo o al menos ver la película solo espero que me contéis que opináis sobre esta historia, porque en estas situaciones siempre me preocupa llevar la contraria a la mayoría aunque luego en muchas ocasiones se demuestra que quizás esta mayoría no existe y son muchos los que tienen tu misma opinión de que eso que todos los medios se empeñan en encumbrar y eso que parece tan bueno, no es más que el resultado de una buena campaña de promoción que no se sostiene por el resultado final del producto.
